................Vous me demandez ce qu'est la Peinture. Je devine que vous êtes cultivé, que vous connaissez l'Histoire de l'art ou ce qui s'appelle comme ça, que vous êtes gêné par l'inflation des actions culturelles et des publications. Je ne suis pas sûr de répondre à vos attentes, mais c'est une conversation et je vais éviter le piège d'une réponse trop savante.
Je n'en sais rien et c'est tant mieux. J'ai rencontré la Peinture chez un artiste de Lyon qui s'appelle Jacques Decerle. C'était en soixante six ou sept. Il avait sous le nez un petit tableau à fond gris et travaillait une combinaison de jaune-noir-violet-bleu. C'était une nature morte de citrons et d'aubergines. Il avait aussi des séries de grands tableaux en noir et blanc, avec des effets très calculés de matière sur des plans découpés, basculés ou dressés qui venaient tout droit des étalages de pommes de Cézanne. J'ai tout de suite senti qu'il y avait un mélange de calcul et d'affectivité, que l'un ne va pas sans l'autre, qu'un tableau distille de l'énergie, de l'intelligence, de la personne...Tout cela se passait dans un squatt de la rue Mercière. Je n'ai commencé à peindre que plus tard. J'allais de temps en temps au musée de Saint-Etienne (c'était l'époque de Claude Allemand) et à Lyon au palais Saint-Pierre. Je m'étais mis à la Photographie et je travaillais sur les chantiers archéologiques de la région Rhône-Alpes comme vacataire du C.N.R.S. C'est en Normandie que je suis passé à la peinture
J.DECERLE. 1977. Lutteurs.92x73cm©
Dans une "ville" qui ressemble à une chenille posée sur une corbeille de fleurs ( Madame de Staël ), contraint de vivre l'ordinaire d'une profession ordinaire, saturé de petites fêtes, je me suis fait de l'espace. La Peinture est un artifice. Je passais des heures à organiser dans des rectangles des rapports de force entre des boules, des flèches, des barres... Je les faisais en équilibre ou en mouvement, je dosais les poussées, les vitesses, les résistances... Je m'apercevais que certaines couleurs freinent, alourdissent et chauffent, que d'autres éloignent, glacent, éteignent etc...que des équivalences à la douleur, à l'humour, à la vitalité peuvent être placées dans un plan, que nos forces vives peuvent se frayer des sorties et turbiner dans ce plan. Cette gymnastique est une prise de conscience. Elle vaut cher, elle est irremplaçable car vous ne "passerez" pas de la littérature à la Peinture, d'une théorie de l'Art à l'oeuvre peint, d'un fait de société à un fait pictural. On ne "passe" pas aux terres vierges en cheminant dans les jardins publics, la Peinture n'est pas le bouquet des universités.
...Dessin1970-72.....
Vous voyez qu'on ne peut pas tout dire. Etudiez toutes les techniques, épuisez tous les dictionnaires, visitez tous les musées, faites toutes les expositions et vous perdrez la tête. Vous n'avez pas besoin de modes d'emploi, mettez-vous devant le vide, tremblez et faites vous-même le nécessaire pour ne pas tomber. Dites vous ce que disait Socrate à qui voulait escamoter la vie " Connais-toi toi-même..." . Le meilleur de l'homme vibre quand il se fait des outils. Ceux des peintres vous jettent en enfer et vous installent au paradis à la vitesse de la lumière... Pourtant ce sont des marchandises... Pourtant il y a les grands, les petits et les mauvais ... etc... Rassurez-vous, la Peinture c'est quand on la fait mais ça n'arrive pas à tout le monde et ça ne se fait pas en sifflant. Après, c'est de l'Art... :tout un chacun peut s'y frotter : Inscrivez-vous à la Sorbonne, faites des stages, apprenez à vivre dans la collectivité, surveillez vos fréquentations, lisez les bonnes revues, voyagez, visitez,écoutez...Vous saurez ce qu'il faut dire quelles que soient les circonstances et si vous avez encore peur d'être idiot, faites confiance aux commissaires priseurs...